никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Художник Linnea Strid масло холст...
четверг, 03 октября 2013
среда, 02 октября 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Brett Williams
18+
18+
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Troels Carlsen
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
TRAN NGUYEN
Художница Тран Нгуен специально для выставки в галерее Сиэтла представила свою новую серию работ под названием «Время, купленное у нашего прошлого». На своих картинах в жанре сюрреализма она изобразила печальных и меланхоличных девушек с несчастным выражением лица. Грустные картины, которые создает Тран, отражают ее интерес к искусству как к средству психотерапевтической помощи.
Художница Тран Нгуен специально для выставки в галерее Сиэтла представила свою новую серию работ под названием «Время, купленное у нашего прошлого». На своих картинах в жанре сюрреализма она изобразила печальных и меланхоличных девушек с несчастным выражением лица. Грустные картины, которые создает Тран, отражают ее интерес к искусству как к средству психотерапевтической помощи.
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Фотограф Ravshaniya(Равшания Азулэ)
Давно не получала такого удовольствия просматривая фотоработы. Обязательно посетите сайт Ravshaniya
Давно не получала такого удовольствия просматривая фотоработы. Обязательно посетите сайт Ravshaniya
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Художник Eric Fortune
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Сезар Сантос кубино-американский художник, родился в 1982 году на Кубе, учился в колледже Майами Дейд и школе "Мир искусства". Потом уехал во Флоренцию, где обучался в академии художеств под руководством Майкла Джона Анджела. После возвращения в Майами, он разработал свою философию живописи классическую и современную одновременно, совмещающиеся друг с другом в одной картине.
Его интересы колеблются в диапазоне от ренессанса до мастеров девятнадцатого века и модернизма. Он создает картины в превосходной технике, наполненные гармонией между естественным и ирреальным, являющиеся провокационными и драматичными. Он был удостоен многочисленных наград, включая первую премию в конкурсе Метрополитен-музея, также выставлялся по всей территории США, Европы и Латинской Америки, в том числе в музее Villa Bardini во Флоренции, Италия.
Его интересы колеблются в диапазоне от ренессанса до мастеров девятнадцатого века и модернизма. Он создает картины в превосходной технике, наполненные гармонией между естественным и ирреальным, являющиеся провокационными и драматичными. Он был удостоен многочисленных наград, включая первую премию в конкурсе Метрополитен-музея, также выставлялся по всей территории США, Европы и Латинской Америки, в том числе в музее Villa Bardini во Флоренции, Италия.
вторник, 01 октября 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Simon Stalenhag/Симон Сталенхаг
среда, 18 сентября 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
четверг, 12 сентября 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
12.09.2013 в 17:53
Пишет Zlobi*Hihi*gus:URL записи
Дизайн никто не менял намеренно.Это после "плясок" дайри так и осталось.Хозяйка появится - подправит.У меня нет полномочий для этого. Офтопом лучше не пользоваться ,ибо его не видно.
среда, 04 сентября 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Chiharu Shiota /Чихару Шиота/. Родилась в Осаке в 1972 году. Живёт и работает в Берлине.
Японская художница Чихару Шиота (Chiharu Shiota) создает пространственные инсталляции, которые вызывают у зрителя двойственное чувство между восхищением и недовольством. Тысячи нитей, которые автор использует в каждой своей работе, у кого-то ассоциируются с рукоделием, а у кого-то – с огромной паутиной.
Японская художница Чихару Шиота (Chiharu Shiota) создает пространственные инсталляции, которые вызывают у зрителя двойственное чувство между восхищением и недовольством. Тысячи нитей, которые автор использует в каждой своей работе, у кого-то ассоциируются с рукоделием, а у кого-то – с огромной паутиной.
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Мир дивных грез, смешных историй и добрых сказок оживает в творчестве художника Bo Newell.
Любовь Бо к диким животным началась с пяти лет и продолжается по сей день. Изучая искусство в Техасском университете и питая особую страсть к дикой природе, Бо стал живописцем животных, начал исследовать и развивать свой собственный подход к изображению дикой природы и ландшафтам Африки. Бо совершает много путешествий по Африке, изучает их поведение в родной среде, и продолжает рисовать этот прекрасный континент и его обитателей на протяжении более 30 лет.
1. Изучение
Любовь Бо к диким животным началась с пяти лет и продолжается по сей день. Изучая искусство в Техасском университете и питая особую страсть к дикой природе, Бо стал живописцем животных, начал исследовать и развивать свой собственный подход к изображению дикой природы и ландшафтам Африки. Бо совершает много путешествий по Африке, изучает их поведение в родной среде, и продолжает рисовать этот прекрасный континент и его обитателей на протяжении более 30 лет.
1. Изучение
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Иллюстрации при помощи цифровой живописи нового поколения. Tom Bagshaw считает, что выполненные при помощи графических компьютерных программ его работы более визуализированы.
В большинстве его работ изображены женщины, зачастую отнюдь не хрупкие и слабые, а сильные и целеустремлённые. Так же в глаза бросается жёстко расставленные акценты и ненавязчивый фон, на котором основные герои рисунка выглядят более значительно.
В большинстве его работ изображены женщины, зачастую отнюдь не хрупкие и слабые, а сильные и целеустремлённые. Так же в глаза бросается жёстко расставленные акценты и ненавязчивый фон, на котором основные герои рисунка выглядят более значительно.
пятница, 30 августа 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Изысканный сюрреализм художницы Оrа Тамir.
Оrа Тамir родилась и выросла в Израиле. Заниматься живописью начала в детском саду. Специального художественного образования не имеет. Начала показывать свои работы в Израиле, стала известной художницей после того, как эмигрировала в США.
Если вы любите сюрреализм, изысканные цвета и чувственность, вы будете загипнотизированы её работами. Образы затрагивают душу. Её сюрреализм причудливо-нежный, вдумчивый, осторожный, очень яркий, красочный, изящный и изысканный!
Ora – сложившийся художник, живет в Калифорнии. Воспитывает трех сыновей. В 2002 г. Оrа Тамir с успехом дебютировала на Artexpo NY – это крупнейшая международная выставка искусства в Соединенных Штатах.
Оrа Тамir родилась и выросла в Израиле. Заниматься живописью начала в детском саду. Специального художественного образования не имеет. Начала показывать свои работы в Израиле, стала известной художницей после того, как эмигрировала в США.
Если вы любите сюрреализм, изысканные цвета и чувственность, вы будете загипнотизированы её работами. Образы затрагивают душу. Её сюрреализм причудливо-нежный, вдумчивый, осторожный, очень яркий, красочный, изящный и изысканный!
Ora – сложившийся художник, живет в Калифорнии. Воспитывает трех сыновей. В 2002 г. Оrа Тамir с успехом дебютировала на Artexpo NY – это крупнейшая международная выставка искусства в Соединенных Штатах.
суббота, 24 августа 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Майкл Пейдж, один из самых интересных представителей сюрреализма в живописи штата Калифорнии. Родившийся и практически всю жизнь проживший в Сан-Франциско, Майкл с самого детства интересовался искусством, перенося свои детские идеи и мечты на простой лист бумаги. В сознательном возрасте интерес к живописи у Пейджа, не только не угас, а разгорелся с новой силой и подвигнул его на поступление в престижную школу искусств во Флоренции, Италия.Долгое время многие выставочные центры отказывались принимать необычные работы Пейджа, ссылаясь на непонятность концепции, но по прошествии нескольких лет полотна художника были оценены по достоинству и теперь выставляются во многих престижных галереях по всему миру.
среда, 21 августа 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Под псевдонимом Аруш Воцмуш скрывается талантливейший художник из Севастополя Александр Шумцов.
Он родился в 1967 в городе Омске, окончил Крымское Художественное училище, бросил ВГИК, два года отучившись по курсу «Анимация». А с 1991 года занимается только творчеством, работает только акварелью и живет на два города — Москву и Севастопольчитать дальше
по наводке Dead Dog(Хронически виновный)
Он родился в 1967 в городе Омске, окончил Крымское Художественное училище, бросил ВГИК, два года отучившись по курсу «Анимация». А с 1991 года занимается только творчеством, работает только акварелью и живет на два города — Москву и Севастопольчитать дальше
по наводке Dead Dog(Хронически виновный)
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Английский фотограф Пол (Paul) aka J-u-d-a-s работает в жанре готической фотоманипуляции. Все его работы, как и полагается правильным готическим изображениям — по-настоящему мрачные и украшены непременной атрибутикой в виде воронов, черепов и склепов. Еще в фотографиях Пола часто присутствуют струнные музыкальные инструменты, что по замыслу автора должно добавить драматичности в общую, и без того мрачную, атмосферу. В общем, как сказала бы одна известная героиня: «Готичненько».
Благодарю за наводку
Благодарю за наводку
среда, 14 августа 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Шульженко Василий Владимирович.Родился в 1949 г. В 1973 г. окончил Московский полиграфический институт. Член МСХ (живописная секция) с 1978 г. Фигуративная живопись в жанре свободной фантазии. Работы находятся в частных и музейных коллекциях в России, США, Италии, Франции, Финляндии, Голландии, в Государственной Третьяковской галерее, Москва, в музее «М'АРС», Москва, в музее «КИССИ» в Оклахома Сити, США.
четверг, 01 августа 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
01.08.2013 в 10:07
Пишет Taho:Музыкальные инструменты из оружия Pedro Reyes
Педро Рейс (Pedro Reyes) — 40-летний мексиканский художник. Создает музыкальные инструменты из оружия. Живет и работает в городе Мехико.
читать дальше
URL записиПедро Рейс (Pedro Reyes) — 40-летний мексиканский художник. Создает музыкальные инструменты из оружия. Живет и работает в городе Мехико.
читать дальше
понедельник, 29 июля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Выставка работ американской художницы Валери Хегарти (Valerie Hegarty) представляет собой не совсем то, что обычно понимают под этим словом. Это скорее серия собранных вместе инсталляций — ее работы представляют собой обгоревшие, сломанные, расстрелянные или каким-то другим образом
деформированные арт-объекты.
деформированные арт-объекты.
