никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
понедельник, 22 апреля 2013
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Иллюстратор Джефф Проктор(Jeff Proctor) создает больше, чем просто части зомби ...
Джефф Проктор является художником, чье видение зомби немного отличаться от того, что мы обычно привыкли видеть. Показаны с более висцеральной стороны и неживой показывает нам, с более эстетической точки зрения, почти как с профессиональной моделью, но мертвой, очень подробно изображаются кости, мясо и внутренности, которые являются частью иллюстраций.
|
дальше
суббота, 20 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Wat Rong Khun, в переводе Белый храм — самый необычный буддийский храм в Таиланде. Давайте вместе полюбуемся фотографиями этого белоснежного чуда
|
дальше
пятница, 19 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Круги на полях – это одно, об их природе и происхождении все еще спорят ученые, приписывая их следам, оставленным космическими кораблями. Но рисунки, и даже целые картины на полях – это совсем другое. Это целое искусство.
Творчество талантливых японцев — это простая селекция видов, нужно просто знать какой рис в какое время посеять, который при произрастании создаст потрясающий визуальный эффект с высоты птичьего полета. Действительно, желание увидеть пышно растущее произведение искусства побуждает вас сесть на воздушный шар, или вертолет, подняться высоко в небо и созерцать подобную красоту, как будто вы попали в картинную галерею на экскурсию!
Сам процесс выглядит так:
В 2007 году фермеры-живописцы решили покуситься на самое яркое, что есть в изобразительном искусстве Японии — на укиё-э. Этим словом называют гравюры, создававшиеся в период Эдо — этап японской истории, длившийся с начала XVII до конца XIX века. В этом жанре создавались произведения с самыми разными сюжетами — от городских сцен повседневной жизни до видов природы.
К августу изображение становится особенно контрастным. А осенью наступает время жатвы. Одно, правда, не совсем понятно: как следует именовать рис, который 30 сентября соберут с этих полей? Вероятно, "Ассорти"…
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Посмотрите на картины художника из Китая Xie Yousu. Его любимые сюжеты - это сценки из повседневной жизни, которые изображены с превосходным чувством юмора, лиричностью и неисчерпаемым оптимизмом. Все персонажи живые, эмоциональные и наделены душевной теплотой и мудростью.
Это смешные, курьезные, трагикомичные рассказы в картинках: домашние бытовые сценки, встречи на улице, в парке, на отдыхе, различные жизненные ситуации, порой доведенные до абсурда.
Работы Xie Yousu вызывают улыбку, излучают спокойствие и добавляют хорошего настроения!
)
Это смешные, курьезные, трагикомичные рассказы в картинках: домашние бытовые сценки, встречи на улице, в парке, на отдыхе, различные жизненные ситуации, порой доведенные до абсурда.
Работы Xie Yousu вызывают улыбку, излучают спокойствие и добавляют хорошего настроения!
)
|
дальше
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Для меня стала открытием,я никогда не видела.хотя палехская и жостовская и роспись и миниатюра везде и всюду.А вот Федоскинская лаковая миниатюра как-то проскочила незамеченной.Она такая мультипликационная,что ли,задорная...
под Москвой , вблизи села Данилково (ныне Федоскино) московский купец П.И. Коробов основал фабрику по производству лаковых козырьков для головных уборов обмундирования русской армии. Он вывез несколько мастеров из немецкого города Брауншвейга со знаменитой лаковой фабрики И. Штобвассера и с их помощью наладил у себя производство лаковых табакерок и прочих изделий из папье-маше. Это были коробочки, украшенные незатейливым орнаментом и табакерки, на крышки которых наклеивались бумажные картинки-гравюрки, покрытые сверху светлым лаком.
под Москвой , вблизи села Данилково (ныне Федоскино) московский купец П.И. Коробов основал фабрику по производству лаковых козырьков для головных уборов обмундирования русской армии. Он вывез несколько мастеров из немецкого города Брауншвейга со знаменитой лаковой фабрики И. Штобвассера и с их помощью наладил у себя производство лаковых табакерок и прочих изделий из папье-маше. Это были коробочки, украшенные незатейливым орнаментом и табакерки, на крышки которых наклеивались бумажные картинки-гравюрки, покрытые сверху светлым лаком.
|
дальше
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Пейзажи на крыльях бабочки, города на тыквенных семечках, рисунки на ракушках, макаронинах и других миниатюрных предметах, которые попадаются под руку - это именно то, чем занимается турецкий художник Хасан Кале (Hasan Kale). Рисовать на бумаге, холсте и ткани ему не интересно. Куда привлекательнее преодолевать какие-то препятствия, чтобы получить возможность изобразить пейзаж родного города либо другой полюбившийся вид. Так родился арт-проект с живописными миниатюрами Хасана Кале.
|
дальше
четверг, 18 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Всемирно известный ныне живущий художник известен своими магический реализм, выставляется по всему миру. Майкл Паркс(Michael Parkes) изучал графику и живопись в университете Канзаса. Его уникальный стиль эволюционировал в изоляции, после периода, в котором он отказался от практики искусства в целом и отправился в Индию в поисках философского озарения.
|
дальше
вторник, 16 апреля 2013
Грязный гранжер в гараже глотал пригоршнями драже
понедельник, 15 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
суббота, 13 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
“Goldfish Salvation”/”Спасение золотой рыбки” представляет собой коллекцию трехмерных изображений рыбок, нарисованных в различных емкостях с использованием нескольких слоев акриловых красок и прозрачных смол, в результате чего рисунок приобретает невероятную реалистичность. Изображение наносится слой за слоем, подобно тому как работает 3D принтер.
На создание необычного проекта японского художника Riusuke Fukahori вдохновила золотая рыбка, которая прожила у него дома более 7 лет. С тех пор все работы автора посвящены именно ей.
Кен Лай (Keng Lye) – один из самых популярных и востребованных сингапурских художников. А сделала его знаменитым необычная техника художественного мастерства – создание трехмерного изображения животных при помощи нанесения на каждый слой эпоксидной смолы, налитой в емкость, акриловых красок. В результате получается очень достоверная то ли скульптура, то ли картина изображаемого животного.
Его «живые» работы пользуются огромным спросом у покупателей, ну, это и не удивительно – если не знать, что существо не настоящее – картина вполне может сойти за домашнего любимца.
На создание необычного проекта японского художника Riusuke Fukahori вдохновила золотая рыбка, которая прожила у него дома более 7 лет. С тех пор все работы автора посвящены именно ей.
|
дальше
Кен Лай (Keng Lye) – один из самых популярных и востребованных сингапурских художников. А сделала его знаменитым необычная техника художественного мастерства – создание трехмерного изображения животных при помощи нанесения на каждый слой эпоксидной смолы, налитой в емкость, акриловых красок. В результате получается очень достоверная то ли скульптура, то ли картина изображаемого животного.
Его «живые» работы пользуются огромным спросом у покупателей, ну, это и не удивительно – если не знать, что существо не настоящее – картина вполне может сойти за домашнего любимца.
|
дальше
пятница, 12 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Живопись "на пальчиках". Удивительные картины, нарисованные Айрис Скотт (Iris Scott)
американская художница Айрис Скотт (Iris Scott) совсем не использует кистей в своем творчестве. В совершенстве овладев техникой рисования под названием Fingerpainting, она создает потрясающие картины, просто окуная в краску пальцы и проводя ими по чистому белому холсту.
Натянув на руки тонкие латексные перчатки, Айрис Скотт с удовольствием пачкает их краской, чтобы затем перенести на холст то, что ей видится. Пейзажи или портреты, природу или город, людей или животных, а то и сюжеты, напоминающие стоп-кадры из фильмов, - все это состоит из десятков тысяч коротких мазков, они же прикосновения пальцев художницы. Так она и работает, чередуя короткие мазки с длинными, смешивая краску на руках, а затем - непосредственно на полотне.
|
дальше
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Эротика и запредельное. Тематическая живопись Чио Аошимы (Chiho Aoshima)
Молодая японская художница Чио Аошима (Chiho Aoshima) рисует очень нежные, красивые и по-настоящему "женские" картины. Женские, в том смысле, что на каждой из работ художницы изображена либо цветущая сакура, либо усыпанная цветами ветвь другого дерева, либо же просто прекрасные цветы и другие растения. Но помимо природы и прочих красот окружающего мира, есть в произведениях прекрасной Чио Аошимы (Chiho Aoshima) иные нотки, - более мрачные, запредельные. Которые нетрудно заметить, если тщательно присмотреться.
Впрочем, мрачные и запредельные они только по определению. Нельзя ведь назвать по-настоящему страшными мультяшные черепа с прорастающими сквозь них деревьями и цветами, а висящие на деревьях обнаженные девушки кажутся вовсе не жуткими страшилищами, а кавайными няшечками.
|
дальше
сайт
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Автор этих карандашных рисунков - американская художница Лори Липтон (Laurie Lipton) - женщина, с виду вполне здоровая, хотя, глядя на изображения, может сложиться впечатление, что она полжизни отсидела в дурке и высылает оттуда плоды своей больной фантазии, или же, что она на чём-то плотно сидит.
дальше
четверг, 11 апреля 2013
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
.jpg)
.jpg)
.jpg)
никакие мысли не стоят того,чтобы их думать ©
Johanna Uhrman (1984, Хельсинки), известная с художественным псевдонимом Jonnakonna , молодой финский художник, который отдает предпочтение цифровому искусству.
Она постоянно находится в поиске вдохновения и ее иллюстрации отражают большой творческий потенциал с работы с цветом,предметами и внутренней атмосферой.
Она постоянно находится в поиске вдохновения и ее иллюстрации отражают большой творческий потенциал с работы с цветом,предметами и внутренней атмосферой.
дальше
